在四月这个满眼生气，满心憧憬的春天里，必赢nn699net特别邀请了台湾国立交通大学社会与文化研究所教授、所长刘纪蕙博士担任主讲嘉宾，拟就“物的逻辑与力的空间：方法论与问题意识”视觉文化与当代艺术研究展开讨论。这一场齐聚艺术机构、策展人、艺术家和评论家的大型艺术讲座于18、19号下午14:30在研究生院1-104如约举行，高校学子与艺术理论精英刘纪慧博士一起对“视觉文化与当代艺术”展开了深度的讨论，讲座分为6个系列，层层深入，碎片整合式的艺术经验个案与历史结合，让艺术思想走出了象牙塔的学院程式与历史时代生活进行了融合和撞击。

18日下午14:30，刘纪慧博士的第一讲“符号、展演、症状式阅读：历史的精神分析式探问”展开了系列讲座探讨的序幕。对“图像”的可见性问题，心的问题，从当代开始观看历史的现在进行式，以及反向回溯的症状式阅读、极限形式——切割功能等四个问题进行了阐释。提出图像如何不能被看见（内像话暴力）存在的现实问题，对20世纪知识体系的转变方向和“视觉研究的批判性与知识体系的转变”的现象提出了自己的看法，图像的可见性是由观看的视角决定，而这个视角是由观者的透视点和位置决定。

此视觉化过程如何揭露艺术家内在的文化认同矛盾？可见性之外也必然存在着一个时代的时代集体意识，这样的时代认同具有某些同时代的符号法则，而这些图像中的结构场景体现着这个国家和这个时代的意识或是这个民族的美，艺术家的执行和创作与文化进行了遥远的衔接。可见性之所以“暧昧”是因为真实永远更为复杂，永远更为不确定性，如何做到稳定图像的衔接和内心的呈现。艺术作品的“替代性”和“转移性'是去重新构建艺术家的内心对象，而“心的变异”与知识的转型有着密切联系，历史的叙事需要避免乌托邦式的思维，作品的呈现会让人回到某种经验——这种经验或许是伤感的、痛